凯莉·米洛
凯莉·安·米洛[3][4],OBE(英语:Kylie Ann Minogue,/mɪˈnoʊɡ/,1968年5月28日—)是一位澳洲歌手、作曲家、演员。1987年凭借在电视剧《家有芳邻》中饰演“Charlene”成名,并在80年代后期开始涉足乐坛。据澳洲华纳音乐统计,米洛已经在全球售出超过8000万张唱片。[5]
凯莉·米洛 Kylie Minogue | |
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女艺人 | |
英文名 | Kylie Ann Minogue |
昵称 |
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国籍 | 澳大利亚 英国 |
出生 | |
职业 |
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母校 | 坎伯韦尔高中 |
父母 | 罗纳德·查尔斯·米洛 卡罗尔·安·琼斯 |
音乐类型 | |
活跃年代 | 1979–至今 |
唱片公司 | |
签名 | |
网站 | www |
在与音乐制作人比特·华特曼以及他的制作伙伴史塔克·艾特肯·瓦特尔曼(S.A.W)合作后,米洛在80年代末的乐坛取得初期的成功。然而在90年代初,米洛人气的下滑导致了与S.A.W的分道扬镳。她开始转型为独立曲作家、歌手。转型受到了广泛关注,但新专辑却无法引起听众兴趣,创造了从艺以来最低的销售量。2000年,米洛重返流行乐坛并凭借多首脍炙人口的舞曲《Spinning Around》和《Can't Get You Out of My Head》,并以前卫时尚形象和斥资昂贵的演唱会而再度广为人知。2005年米洛被诊断罹患乳腺癌,2006年末康复后米洛重返乐坛并继续歌唱事业。
米洛已成为成名时间最长、最成功的歌手之一。在事业初期受到一些评论家的误解后,米洛凭取得的成就获得了应有的认可;她亦是为数不多在全球乐坛取得高成就的澳大利亚歌手。“澳大利亚唱片工业协会”(ARIA)单曲榜中,她有10首冠军单曲。米洛在澳大利亚、欧洲、亚洲以及拉丁美洲取得了巨大成功。2008年5月获得法国的艺术及文学勋章;同年7月,由于她对音乐事业的贡献而被授予大英帝国官佐级徽章。
职业生涯
编辑1968—1986: 早期生活与职业生涯
编辑凯莉·米洛出生在澳大利亚墨尔本市,父亲罗恩·米洛是一名会计师,母亲卡罗尔·琼斯则是一位威尔士舞蹈家。她在家中排行老大;她的妹妹丹尼·米洛也是一名流行歌手,至于她的弟弟布兰登则是一名报社摄影师。
米洛姐妹仍是儿童时即在澳洲电视节目中展开了表演生涯。12岁时,凯莉开始在肥皂剧《空中道路》、《苏利文一家》,并于1985年时《韩德森家的小孩》中担任主角之一。由于对职业音乐人的热诚,凯莉为了每周拨出的《少年天才》节目制作了一张试听带,在此时的丹尼已在该节目中成名并获得了常驻表演者的身份。1985年,凯莉于该节目中进行了首次在电视上的歌唱表演,但未获得演出的机会。在出演肥皂剧《家有芳邻》(1986年)并获得成功之前,凯莉一直处在她妹妹的光环笼罩之下。
她于澳洲的高知名度使得他为第一个在同届贝尔德奖中获得四座奖杯,也是经由大众票选,成为最年轻的金贝德(Gold Logie)得主,奖项为“年度澳洲最受欢迎的电视演员”。
1987—1992: 早期的成功
编辑1987年时,米洛与其他《家有芳邻》的演员在斯菲茨足球俱乐部的慈善音乐会中担任演出;表演中她与演员约翰沃特斯合唱"I Got You Babe",并于Encore演出" The Loco-Motion",并很快地于该年与Mushroom Records签了一张唱片约。录制的首支单曲"The Loco-Motion"于澳洲音乐排行榜上蝉联七周第一名,而卖出的20万张唱片数字成为了80年代中澳大利亚唱片市场上最高的单曲销售数字;这张单曲也使米洛获得了澳洲音乐公会奖中的年度最高销售单曲奖。
单曲的巨大成功使米洛被Mushroom唱片公司CEO Gary Ashley带携到伦敦与制作人组合史塔克·艾特肯·瓦特尔曼(S.A.W.)合作。由于他们对米洛知之甚少,甚至忘了米洛已经来到伦敦,因而,当米洛在录音室外等候的时候,他们写好了新歌《I Should Be So Lucky》。该歌一经播出便在英国和澳大利亚占据了冠军的宝座,在其它国家也取得了巨大成功。她首张录音室专辑《米洛》在1988年发行首周便在英国专辑榜排名亚军,随后升至冠军并在榜单上呆了一年多的时间,以200多万张骄人销售数字成为该年全英最畅销专辑和英国史上最畅销专辑第58名。这张专辑在全世界合共卖出了500多万张,尤其在欧洲、澳大利亚和亚洲,成绩显著。这张专辑也造就了6首成功的单曲。就连在美国也卖了50万张,再版单曲《The Loco-Motion》在美国Billboard Hot 100单曲榜上排到了第3名,在加拿大单曲榜上更荣获冠军。 1989年,专辑在美国的独发单曲《It's No Secret》取得了Billboard Hot 100单曲榜第37名的成绩。
1988年末米洛离开《Neighbours》剧组而全身心投入到音乐事业。 Jason Donovan为此评论道:“当观众们看着米洛扮演的汽车维修工Charlene渐渐离开时,他们将要迎来的是一位全新的流行歌手。”
米洛与Jason Donovan合作的情歌单曲《Especially for You》于1988年末在英国取得了空前的成功,不仅取得单曲榜冠军,更是米洛在英国首支销量超过100万张的单曲(第二支是01年《Can't Get You Out of My Head》)。尽管米洛的歌唱事业不断上升,一些批评家经常批评米洛只是 “会唱歌的鹦鹉”。 《All Music Guide》杂志的评论家Chris True在评论《米洛》专辑时就这样评价凯莉的音乐:“只是八十年代末典型的泡泡糖音乐,但她的个人魅力使得这些索然无味的歌曲变得颇有味道”。 她的第二张录音室专辑《Enjoy Yourself》于1989年下半年发行,再次取得了成功,在英国卖过百万张、全球销量500万张,并造就了《Hand on Your Heart》和《Tears on My Pillow》两首冠军单曲。然而,这张专辑在北美市场销量惨淡,也导致了她被美国Geffen唱片公司解约。 但米洛并没有受此事影响,更在翌年1990年于欧洲、澳大利亚和亚洲举行了她的第一次大型体育馆巡回演唱会---Enjoy Yourself Tour。
同年发行的第三张专辑《Rhythm of Love》更多地在音乐方面展现了米洛的成熟形象,这与她之前塑造的 “邻家女孩” 形像有很大出入,反映了她对唱片公司的叛逆及争取更多成人歌迷的意向。专辑首支单曲《Better the Devil You Know》MV里, 米洛就展现出成熟性感。这首歌是米洛职业生涯中里程碑似的作品, 在英国单曲榜排名亚军;在澳大利亚及欧洲各国十分成功;而专辑其余三首单曲也打入单曲榜Top 10。《Rhythm of Love》这张专辑被认为是米洛早期歌唱生涯里的转捩点,使她成功抛开前两张专辑的泡泡糖曲风并做出更成熟和时尚的音乐。专辑的单曲在欧洲和澳大利亚的夜店里也是播放率极高的歌曲,人们也开始纷纷议论她是时尚的风向标。1991年,米洛乘着专辑的热潮展开了第二次巡演Rhythm of Love Tour,并继续跨越澳大利亚和亚洲演出。在回到英国演出时,米洛把巡演升级并改名为Let's Get to It Tour(以配合当时发行的第四张专辑),除了丰富歌单,更找来名设计师John Galliano设计了多款风格大胆的服装,被媒体认为充满着麦当娜的影子。
第四张专辑《Let's Get to It》反应一般,未能进入英国专辑榜前十名,单曲亦只有两首打入Top 5。米洛完成了合约的要求后便决定不续约。她经常公开表达对S.A.W的不满,感觉自己被他们压抑得要窒息了。“我一开始就像木偶般,被唱片公司蒙闭,不能看清左与右。”
1992年夏季,米洛发行精选集《Greatest Hits》以总结自己和S.A.W的合作生涯,并登上全英专辑榜冠军宝座。
1993—1998: 与Deconstruction的合作关系、事业走下坡
编辑米洛后来转至Deconstruction唱片公司,并且在初期获得了高调宣传,1994年的第五张专辑《Minogue》虽然获得了褒贬不一的评价,但仍在欧洲和澳大利亚卖的不错,在英、澳均打入专辑榜前五名。单曲《Confide in Me》在澳大利亚单曲榜蝉联5周冠军,在英国单曲榜排名亚军。后来的单曲《Put Yourself in My Place》和《Where Is the Feeling》在英国取得了前20名的成绩。
1995年,米洛与澳大利亚艺人Nick Cave合作《Where the Wild Roses Grow》。Cave自从听了米洛的《Better the Devil You Know》便开始憧憬能与她合作。他认为“这首歌里有着流行歌曲里最强烈、最痛苦的歌词,当米洛唱的时候,她能使这些冷酷的歌词变得引人注目”。这首歌的MV的拍摄灵感取于John Everett Millais名画《Ophelia》,米洛在MV里饰演一名浮尸于池塘的被谋杀女子。单曲在欧洲得到不俗回响,在多国拿到了单曲榜排行榜前10名,在澳大利亚亦排名亚军,并一举获得澳大利亚ARIA Awards颁奖典礼的“年度单曲”和“最佳流行产物”两奖。
1997年11月,米洛发行第六张专辑《Impossible Princess》,是次找来James Dean Bradfield和Sean Moore等音乐人合作,并一改以往的音乐形象,大胆尝试独立摇滚、迷幻音乐、民谣等不同音乐风格。米洛极力反对她要做独立艺人的说法,但她承认企图摆脱过往形象。可惜这张专辑却创下了歌唱生涯最低销量,在英国专辑榜排名第十,累积销量卖不过五万张;然而,在澳大利亚却大卖,足足在排行榜头五十名内停留了35周。而紧接举辧的巡演《Intimate and Live tour》,也基于在澳大利亚卖座加上英国歌迷极力争取,令米洛决定回到英国伦敦进行三场演出。
随后,米洛通过一系列演出巩固了她在澳大利亚的天后地位,例如1998年的Sydney Gay and Lesbian Mardi Gras演唱会,1999年20世纪福斯公司在悉尼的工作室开业典礼开场演绎玛丽莲·梦露的经典歌曲《Diamonds Are a Girl's Best Friend》,在东帝汶的首都帝力为澳大利亚参加联合国维和部队士兵举行的圣诞音乐会上献歌,等等。
1999—2004: 性感回归, 天后定位
编辑经过《Impossible Princess》带来的失败后,米洛与Deconstruction唱片公司在合约完结后便分道扬镳,并于1999年4月签约Parlophone唱片公司。 Parlophone亦决意重新塑造米洛成为一名流行歌手,在乐坛卷土重来。
2000年6月,米洛凭单曲《Spinning Around》再次成为大众焦点,歌曲甫播出便在世界各国广泛热播,并登上了英国和澳大利亚单曲榜的第一名,也是她在英国十年来的首支冠军单曲,MV里米洛的性感金色热裤造型更成为她的“标记”。其后,米洛获邀在2000年的悉尼奥运会闭幕式上表演ABBA名曲《Dancing Queen》和自身单曲《On a Night like This》,表演非常成功(据悉,当时全世界有超过220多个国家和地区的21亿人观看了闭幕式)。《On a Night like This》顺利登上澳大利亚单曲榜的第一名和英国第二名;米洛亦打鐡趍热发行第七张专辑《Light Years》,专辑以复古舞曲为主,包含了Disco和House音乐风格,创作灵感来源于70年代的Disco舞曲艺人,像Donna Summer和Village People之类的人物。而其中的部分歌曲由Guy Chambers和Robbie Williams来填词,歌词富有幽默感。 《New Musical Express》认为这张专辑预示著米洛的舞曲细胞再度爆发,对于专辑的评价极高。专辑甫发行便在亚洲、澳大利亚和欧洲热卖,单在英国的销量便高达50万张,在世界范围也突破了200万张。
2001年3月,米洛展开名为“On A Night like This Tour”的巡演。门票在英国和澳大利亚刚发售就被抢购一空,尤其在澳大利亚卖出了20多万张门票,创造了该国女艺人演唱会门票销量之最。原本只有6场演出的巡演因为观众的一再要求而增加到了22场。整个巡演的造型及舞台设计灵感来源于百老汇音乐剧,电影等;并运用了一些特色道具,比如远洋班轮的甲板、纽约城取景装饰、太空船舱等等。凭借成功的巡演,她获得了澳大利亚演唱会类颁奖典礼“Mo Award”的“年度表演者”大奖。
2001年10月发行的第八张专辑《Fever》是米洛事业的颠峰巨作,也是使她迈向天后地位的重要一步。此张结合了复古迪斯科和欧陆元素的舞曲专辑被评为前作《Light Years》的升华版。AllMusic和BBC Music均异口同声表示专辑:“完全没有一首弱曲。”;PopMatters更认为《Fever》“是一张完美无瑕的舞曲专辑。”其中首单《Can't Get You out of My Head》绝对功不可没,歌曲具有琅琅上口的曲调和歌词再加上强劲节奏感;而且单曲甫发行时与Spicy Girls成员Victoria Beckham首张单飞作品掀起销售大战等种种因素,令单曲热卖500万张并几乎横扫了全球的排行榜冠军宝座,;更获《Rolling Stone》杂志列为“千禧年代百首金曲”的第45位,而且成为英国十年内播放率最高的歌曲; 亦带携专辑其余三首单曲《In Your Eyes》、《Love at First Sight》和《Come into My World》均取得世界性成功。2002年该专辑被引进在北美发行,在美国Billboard 200专辑榜上排名季军,《Can't Get You out of My Head》亦挤进了Billboard Hot 100单曲榜前十名,令米洛终于打入美国主流音乐市场。
同时,她也获得多个国际权威性音乐颁奖礼肯定,囊括了翌年大部分的重要奖项,其中包括两座全英音乐奖奖项以及一座格莱美奖。
2002年4月,米洛展开更大型的巡回演唱会名为“ KylieFever”,这次巡演以突出电音元素为主,并配合了7款不同的造型。演唱会开场,米洛身着类似太空服出现,这身造型被米洛戏称为“《大都会》里的女王”。而这个造型的灵感实则来源于Kubrick经典电影的《A Clockwork Orange》(《发条橙》)
经过《Fever》带来的荣誉后,米洛于2003年发行第九张专辑《Body Language》,风格却与之前的舞曲截然不同,这次以R&B,funk,hip hop和合成器流行乐为主。尽管其商业上的成绩并不如《Fever》般热烈,《Body Language》的风格转变却好评如潮,Rolling Stone形容为:“她以诱人和甜腻的唱腔演绎,令她看似比十年前更火辣。” Allmusic更评价这是一张近乎完美、可能是米洛职业生涯中最佳的专辑。并大赞她的唱功渐趋成熟而弥补了其本身嗓子的不足。首张单曲〈Slow〉毫不意外地占据全英和澳大利亚单曲榜冠军;在美国亦在Billboard舞曲榜取得第一名,甚至再为她带来格莱美奖年度最佳舞曲的提名 (败给Britney Spears〈Toxic〉手中)。米洛在多年后受访时表示〈Slow〉是她职业生涯中最喜爱的作品。
2004年发行了精选专辑《Ultimate Kylie》,为她当时现任的Parlophone唱片发行的正式精选集,收录了早期8、90年代和千禧年翻红后的大热作品以及两首新歌〈I Believe in You〉和〈Giving You Up〉。再次引起了抢购热潮,在英国的销量便突破100万张;〈I Believe in You〉亦攀上英国单曲榜亚军。
2005—2006: 因乳腺癌的淡出
编辑借着精选专辑的成功,米洛于2005年初展开了名为“Showgirl: The Greatest Hits Tour”巡回演唱会。顾名思意,这次巡演是以烩灸人口的老歌为中心,犹如一场回顾米洛事业生涯的里程碑。可惜在完成欧洲地区的演出后,米洛不幸被诊断出罹患乳腺癌,而被迫中止巡演并在如日中天的歌唱事业中暂时引退以作治疗。
2007—2009 病愈复出、世界巡演
编辑2006年年底,经过一年半的休养和治疗的米洛成功战胜癌魔,并宣布先前中止的“Showgirl巡演”改名Showgirl: The Homecoming Tour,继续演出。考虑到她身体状况而修改的舞步与表演桥段获得了媒体的好评。
2007年年底,米洛带着乐迷引颈以待的第十张专辑《X》正式回归乐坛。这张以调皮电音舞曲为主的专辑延续了性感的风格,也让是米洛向世人宣告浴火重生走出阴霾的呐喊。专辑获得滚石杂志三星半高度推介,一曲〈In My Arms〉更被认为是米洛后期代表作之一。尽管乐迷对米洛团队在选取单曲及混乱的打单策略颇有微言,仍无阻《X》在全球热卖过百万张。
2008年5月,KylieX2008巡演正式启动,这场横跨五大洲共计80场的盛大巡演一度被舆论界认为是她最精彩的一次巡演。
2010—2013《Aphrodite》专辑再度掀起热潮
编辑Popjustice:“流行、性感的凯莉,回来了!再说一次,她真的回来了!”充满浓浓舞动节奏与生命律动的新专辑《爱神Aphrodite》,是米洛在EMI/Parlophone的第五张录音室专辑,也是她个人的第11张专辑。米洛化身成希腊神话中的“爱神Aphrodite”,为全天下的恋人们,不分种族、肤色与性别,勇敢唱出幸福真谛。
已被传媒誉为“2010年夏排行国歌”的首发单曲〈All The Lovers〉,在繁星点点的电子节拍中,音乐录影带更唯美拍出,米洛如何从爱情里的小小感触、进而扩散幸福到全天下恋人们;在黑白琴键与完美和声中,〈Get Outta My Way〉带出不断窜升的动感旋律;在嘶嘶作响的特效声中,〈Put Your Hands Up (If You Feel Love)〉把爱情化成声波、包围着你我;有着华丽弦乐装饰著摇滚曲风的〈Closer〉,宛如傻瓜庞克Daft Punk与《Impossible Princess》时期的米洛相加;与Tim Rock Oxley共同创作的慢版情歌〈Everything Is Beautiful〉,让整张专辑行进至此,拉近你与米洛的距离,完美划下专辑上半场的短暂休止符。
制作人Stuart Price表示:“《Aphrodite》是凯莉有史以来最具流行色彩与舞动节奏的音乐作品!不管是你心里想的、还是眼里看到的,这张专辑都将满足你对凯莉的所有期待。”
2014-《Kiss me once再吻一次》
编辑从“流行公主”出发到登峰“性感女神”,米洛在暌违4年的全新录音室专辑《再吻一次Kiss Me Once》里,用自信唇彩,体现内外兼具、水当当的好心情。
自1988年发行首张同名专辑《Kylie》拿下全英专辑排行冠军开始,米洛便不断创造各种纪录,不仅以该张专辑写下英国乐坛历史纪录,成为首位以单一专辑突破200万张销售的女歌手,至今并已突破7白金销售,此外,她也是首位连续13张发行皆成功挺进全英排行Top10的艺人,至今更已缔造连续46首全英排行热门歌曲,囊括全球90座大奖,累积近7000万张销售!
在流行乐坛的发光发热,让米洛延伸成为流行时尚指标、设计师、成功企业家、演员和慈善家,但米洛始终保持对音乐的热诚与持续动力。在这其个人第12张全新专辑里,米洛邀来澳洲创作才女希雅(Sia)一同担纲专辑制作人,从女性特有的观点出发,串出一首首自信缤纷的活力创作。专辑率先获得全英卫报盛赞:“《Kiss Me Once》融合凯莉近期专辑风格,宛如《Aphrodite (2010)》的流行多元,遇上《X (2008)》时期的电子前卫。”“熟悉的舞曲节奏,加上时兴的创作拍档,所激荡出的凯莉新辑,呈现性感又不失优雅的风格课题。”
首支单曲“Into The Blue”,为新专辑抹出当今女性应有的自信红唇和勇敢色彩;以电吉他开场的“Million Miles”,将《Impossible Princess》时期的创新和《Light Year》专辑的性感,擦叠出让人无法抗拒的舞曲;首次和菲董(Pharell Williams)合作的“I Was Gonna Cancel”,放克电子点点环绕,对照着要懂得和自己对话的歌词,是米洛个人认为新辑中最“有趣”的作品;“Sexy Love”在大胆示爱行径外,复古迪斯可衬著米洛最让人开心的俏皮面;来自制作人Sia的量身创作“Sexercise”,有着英国现今最时兴的dubstep舞曲元素;“Feels So Good”丰富多元的编曲,却更加衬托出米洛招牌的呢喃唱腔;“Les Sex”在迷离电气中叠著不同层次的米洛歌声,被乐评推选为专辑中的最佳作品、极具强势单曲之相。和拉丁乐坛最畅销的情歌王子安立奎(Enrique Iglesias)对唱的慢版情歌“Beautiful”,为天下恋人加温;结尾曲“Fine”延续开场曲“Into The Blue”的自信缤纷,鼓舞著“一切都会没事,光明白天终将到来”的正面能量。
2015 年 3 月,米洛离开 Parlophone Records 和 Roc Nation。
2017–2021: Golden黄金时代, Step Back in Time: The Definitive Collection精选 、 Disco
编辑2017 年 2 月,米洛与BMG 版权管理公司签署了协议。2017 年 12 月,她和 BMG 与Mushroom Group达成联合协议,以 Liberator Music 旗下子品牌在澳洲和新西兰发行她的下一张专辑。整个2017年,她与作家和制作人合作制作了她的第十四张录音室专辑Golden,它在伦敦、洛杉矶和纳许维尔录制,后者对这张唱片产生了深远的影响。专辑《Golden》于2018年4月发行,主打单曲《 Dancing 》。 它在澳洲和英国首次亮相就排名第一。 AllMusic 的 Tim Sendra 称这张专辑对于米洛这样一位长寿的歌手来说是“大胆的”,他说“这张专辑和她的惊人之处在于,她在乡村音乐中掀起了新浪潮” 、迪斯科、电子乐、民谣,以及她在漫长的职业生涯中所做的一切。2019年6月,米洛发行了精选专辑《Step Back in Time: The Definitive Collection》 ,主打单曲是《New York City 》。 AllMusic 的 Tim Sendra 称赞该精选辑,称其为“对于任何想要回顾她[米洛] 辉煌职业生涯的人来说,它是真正权威且必不可少的。它在澳洲和英国排名第一。
2020 年,在COVID-19大流行期间,她的第十五张录音室专辑《Disco》的制作工作仍在继续。在封锁期间,她使用家庭录音室进行录音,也录制了自己的声音并进行了音讯设计。 单曲《Say Something》和《Magic》分别于七月和九月发行。同年11月,《Disco》发行,在澳洲和英国排名第一。米落成为英国专辑排行榜从 20 世纪 80 年代到 2020 年代唯一一位连续5个十年都有专辑排名第一的女歌手。 为了支持这张专辑,举办了一场名为“Infinite Disco”的直播演唱会。
2022–至今: 返回澳洲定居、发行Tension 和Tension II
编辑自 20 世纪 90 年代以来一直居住在伦敦后,米洛于 2022 年 2 月搬回墨尔本,理由是希望离澳洲的家人更近。[6]同年,她开始制作她的第十六张录音室专辑Tension。2023 年,米洛的录音室专辑《Tension》于 9 月发行,广受好评。收录英国唱片制作人Lostboy、荷兰 DJ Oliver Heldens、英国创作歌手Kamille以及先前合作者 Richard Stannard、Duck Blackwell 和 Jon Green 的作品; 英国 滚石杂志的 Hannah Mylrea称其为“非常有趣、飞扬的流行音乐,充满了热情,为舞池带来了巨大的情感,就像它的创造者米洛一样。” 这张专辑首次亮相就在澳洲和英国排名第一。主打单曲《Padam Padam》进入英国前十名,这也使她成为 2020 年代至 2020 年代唯一一位进入英国前十名的女艺人。11月,米洛开始在内华达州拉斯维加斯威尼斯人酒店举办《More Than Just a Residency》驻唱。
米洛于2024 年 10 月 18 日发行她的第十七张录音室专辑《 Tension II》,并宣布至疫情以来睽违5年的Tension Tour 全球巡演。
私人生活
编辑音乐作品
编辑专辑
编辑- Kylie 同名专辑 (1988)
- Enjoy Yourself 享受人生 (1989)
- Rhythm of Love 爱情律动 (1990)
- Let's Get to It 向前迈进 (1991)
- Kylie Minogue 同名专辑 (1994)
- Impossible Princess 神奇公主 (1997)
- Light Years 光年 (2000)
- Fever 超热 (2001)
- Body Language 身体会说话 (2003)
- Ultimate Kylie 忘不了 (2004)
- X (2007)
- Aphrodite 爱神 (2010)
- Kiss Me Once 再吻一次 (2014)
- Kylie Christmas 凯莉的圣诞 (2015)
- Golden 热似金 (2018)
- Disco 迪斯可迷情 (2020)
- Tension (2023)
- Tension II (2024)
精选辑
编辑- Greatest Hits 最佳精选 (1992)
- Hits+ 精选 (2000)
- Confide in Me 精选作品集 (2002)
- Greatest Hits 1987~1992精选 (2002)
- Greatest Hits 1987~1999精选 (2003)
- Greatest Hits 1987~1997精选 (2003)
- Kylie Minogue: Artist Collection 星光乐廊极品精选 (2004)
- The Best of Kylie Minogue (2012)
- Step Back in Time: The Definitive Collection (2019)
电视节目
编辑- 《家有芳邻》
- 《The Henderson Kids》
- 《超时空博士》
参考文献
编辑- Kylie: La La La, William Baker and Kylie Minogue, Hodder and Stoughton, 2002. ISBN 978-0-340-73440-7. Paperback version.
- [1](页面存档备份,存于互联网档案馆) Model's wait for Kylie's man, Daily Telegraph (Australia), 2007-03-15.
- ^ Synth pop: Encyclopedia of Modern Music. The Times (London). 1 February 2009 [11 June 2012]. (原始内容存档于2011-06-15).
- ^ Kylie Minogue – Aphrodite (Review). Urb.com. [11 June 2012]. (原始内容存档于2011年10月11日).
- ^ 凯莉·米洛:爱神(CD). 星外星唱片. 广东星外星唱片. [2023-08-06]. (原始内容存档于2023-08-06) (中文).
- ^ 愛神 ( CD+DVD )/APHRODITE ( CD+DVD ) > 凱莉米洛/Kylie Minogue > 佳佳唱片行. 佳佳唱片行. [2023-08-06]. (原始内容存档于2023-08-06) (中文).
- ^ https://www.nfsa.gov.au/latest/kylie-minogue-fun-facts
- ^ https://www.smh.com.au/culture/celebrity/kylie-minogue-i-don-t-have-the-white-picket-fence-life-20220209-p59v2g.html
- ^ Kylie Minogue still loves Andres Velencoso. Evening Standard. [2017-08-13]. (原始内容存档于2014-01-23) (英国英语).
- 参考书籍
- Baker, William; Minogue, Kylie. Kylie: La La La. Hodder & Stoughton. 2002. ISBN 0-340-73440-X.
- Brown, Tony; Kutner, Jon; Warwick, Neil. The Complete Book of the British Charts Singles and Albums. Omnibus Press. 2002. ISBN 0-7119-9075-1.
- Copley, Paul. Marketing Communications Management: Concepts and Theories, Cases and Practices. Butterworth-Heinemann. 2004. ISBN 978-0-7506-5294-0.
- Shuker, Roy. Understanding Popular Music. Routledge, Second Edition. 2001. ISBN 978-0-415-23509-9.
- Smith, Sean. Kylie Confidential. Michael O'Mara Books Limited. 2002. ISBN 1-85479-415-9.
- Sutherland, Byrony; Ellis, Lucy. Kylie: Showgirl. Omnibus Press. 2002. ISBN 978-0-7119-9294-8.